22 Dic
El Renacimiento Español se considera como la EDAD de ORO en España. Desde de mitad del Siglo XVI a finales del 17.
Época Moderna. Una cosa que tiene el teatro renacentista es que tiene nombres propios.
Por primera vez el teatro se populariza, gusta al público en general. Se crea una industria. Teatro de buena calidad, aparece la oferta y demanda. Hay mucha demanda con las obras de teatro. Se empieza hacer teatro porque el público lo quiere, el teatro va creciendo. Aparecen los primeros teatros fijos. Dramaturgos:
Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de la Barca ¿Cómo llamaban al teatro?
Corrales de Comedias ¿Por qué lo llamaban así?
Porque lo hacían de una forma corral, en espacios de fincas, en patios interiores
Aparecen los primeros contratos en Italia
Se profesionalizan las obras y los actores
¿Cuáles son los nombres de los corrales / teatros de España más destacados? Los había por toda España. Pero estos eran los más importantes: 1526 – Corral de la Olivera conocido como Valle Cubert (Valencia) Es el más antiguo de España documentado. 1574 – Corral de la Bacheca (Madrid) El más emblemático. Punto de referencia del teatro español. 1581 – Corral de Las Ramblas (Barcelona) El más importante de Barcelona.
DRAMATURGOS
Félix Lope de Vega: Es autor de 1500 comedias conocidas, y 300 autos sacramentales. Calculan 2400 títulos pero no se han podido confirmar si son todas suyas. Escribía siempre en verso y según algunos historiadores escribíó aproximadamente 4 millones de verso.
OBRAS: “EL CABALLERO DE OLMEDO” “FUENTEOVEJUNA” “PERIBÁÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA” “EL PERRO DEL HORTELANO”
Se casó 5 veces y tuvo 11 hijos, sólo 3 hijos del matrimonio y los otros bastardos. Su último matrimonio lo hizo raptando a su mujer porque el padre no estaba de acuerdo. Con lo cual, fue excomulgado de Castilla y no pudo volver nunca más. Vive con su mujer en otra comunidad, tiene una hija con su mujer, esta mujer muere en el parto, y se convierte a cura. Lo echaron de la orden porque dejó embarazada a la monja. Se alistó en la Armada Invencible. Luchó en la batalla de Lepanto. Luego volvíó y siguió vivo hasta los 70 años.
Los temas que trataba en sus obras eran HONOR y AMOR.
Su gran cualidad literaria era, que escribía cuidando los versos, sus obras son muy dinámicas, sencillas, planas, llegaba al público, tenía éxito.
Lo que hoy en día llamaríamos, bestsellers.
Eran historias muy cercanas al pueblo, todo el mundo simpatizaba con él, se sentían identificados. Esto fue lo que le convirtió en un autor muy popular y todo el mundo quería ver a Lope de Vega.
William Shakespeare
Autor más importante del teatro, el más imitado e inspirado de la historia.
Nacíó en Inglaterra, Stratford Upon Avon nacíó 1564 y murió 1616
Carácterísticas de Shakespeare:
Dominaba el lenguaje
Lenguaje riquísimo, traduzcas como lo traduzcas tiene un lenguaje muy rico, usaba las metáforas etc
Todas sus obras se basan en personajes o momentos puntuales de la historia o en temas reales. Hacía que conectase mucho con el público, era teatro comercial. Siempre hay personajes de la calle, cuando se narraba al personaje se les reconocía porque eran muy reales.
– 3 Géneros que cultivó: Dramas HUMANOS, HISTÓRICOS, COMEDIAS Dramas HUMANOS: Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo y Macbeth HISTÓRICOS: Enrique V, Ricardo III, Julio César COMEDIAS: El sueño de una noche de verano, Mucho Ruido Pocas Nueces
El Romanticismo rompíó las reglas aristotélicas, a principios del XIX encontramos.
tiene un papel muy importante en la literatura, no fue una gran etapa teatral.
Había un movimiento en Francia en el que empezaron a postularse con ideas liberales, olvidarse de censuras y prohibiciones, el hombre debe ser libre y por tanto la creación debe ser espontánea, llevarse por la pasión, libertad. Víctor Hugo, su novela Hernani 1930 (bandolero Aragónés) habla y contrapone su filosofía liberal al de los neoclásicos, la lucha de liberales y conservadores, tal popular se hizo que el día del estreno de la obra en el gran teatro de París el público terminó peleando entre sí, como resultado esta obra cogíó más fama. Gracias a Hernani, Víctor Hugo se considera el creador y referente del movimiento Romanticismo, y una de las cosas que no permitían los neoclásico era mezclar géneros, fantasía-realidad, tragedia-comedia, Víctor Hugo incorporó la mezcla de géneros dando un motivo lógico a aquellos de opiniones opuesta.
José Zorrilla:
Don Juan Tenorio, la obra más importante del Romanticismo, por excelencia. Mezclaba religión, amor, libertad…. Zorrilla cogíó el personaje y creo el Burlador de Sevilla. (original Don Juan)
. El choque de lo profano y religioso, Don Juan es un Don Juan que va seduciendo a mujeres, la obra se centra en seducir a una monja.
Deja un comentario