19 May
1. El puente entre los siglos XIX y XX: historia, sociedad y cultura
Inestabilidad política marca los últimos años del siglo xix y el inicio del xx. En España: Entre 1868 y 1874, periodo conocido como el Sexenio Revolucionario.
Entre 1875 y 1925, época de la Restauración monárquica, con el reinado de Alfonso XII y de Alfonso XIII, España arrastra esta situación de inestabilidad. En 1898, la pérdida de las últimas colonias (Cuba, Filipinas y Puerto Rico) en la guerra hispano-estadounidense hace tomar conciencia a los españoles de la situación de crisis. Este año se conoce también como el «año del desastre».
2. La literatura en el paso del Siglo XIX al XX
Modernismo:sensualidad y evasión
Los autores modernistas optaron por una actitud evasiva, de ensoñación, y por rodearse de lujo.Es decir, huyen hacia otros mundos exóticos.
El Modernismo se propone una ruptura con los moldes estéticos dominantes de la época y toma como referente la literatura francesa en lugar de la española, como hasta el momento. El Modernismo abarca aproximadamente las dos décadas que forman la bisagra entre los siglos xix y xx y coincide cronológicamente con la actividad de los miembros de la llamada generación del 98. El iniciador e impulsor de la estética modernista, que surge como rechazo a los valores de la sociedad burguesa, es Rubén Darío.
El Modernismo es un movimiento artístico cuya manifestación literaria, fundamentalmente poética, se originó en Hispanoamérica. Este arte supuso una respuesta evasiva y esteticista a su contexto histórico. Su influencia en movimientos posteriores será muy importante
. El Modernismo en lengua española abarca desde 1888, fecha de la publicación de Azul de Rubén Darío, hasta 1916, año de la muerte de este autor y de la publicación de Diario de un poeta recién casado, de Juan Ramón Jiménez.3.1. Influencias y carácterísticas del Modernismo
Las dos corrientes francesas que influyen decisivamente en el Modernismo son:
Parnasianismo
El punto de partida de esta corriente es la publicación de Le Parnasse contemporaine, de Théophile Gautier. Su máximo cultivador, Leconte de Lisle, añadió el gusto por la mitología y el exotismo.Simbolismo
Esta corriente poética tiene como iniciador al poeta francés Charles Baudelaire. Esta corriente resulta busca sugerir los estados del alma a través de los elementos.Las principales carácterísticas del Modernismo:
Utilización de motivos exóticos y tendencia a exaltar el placer de los sentidos.El tema amoroso: desde la pura inocencia hasta rozar la perversión. Utilización de lugares lejanos y tiempos arcaicos.
La belleza como principio estético y vital
. Frente a la vulgar y anodina realidad burguesa. Para ello, los poetas utilizan los siguientes recursos: •Crean una “literatura de los sentidos” mediante adjetivación colorista, léxico sensorial, sinestesias, efectos fónicos y musicales de los versos a través de aliteraciones, onomatopeyas, paralelismos, ritmos acentuales marcados en los versos, rimas muy sonoras, etc. •Consideran que lo raro es bello y usan un vocabulario que alude a realidades exóticas, a nombres de héroes y dioses mitológicos (Jasón, Pan, Afrodita…), a realidades arcaicas misteriosas o aristocráticas (pagodas, castillos, odaliscas, marquesas)Cosmopolitismo y localismo
. Son ciudadanos del mundo y también castizos: el americanismo, los temas indígenas y lo hispánico.3.2. Temas y estilo del Modernismo
Los temas modernistas que más se repiten van en dos direcciones, la recreación de imágenes legendarias y exóticas y la intimidad del poeta, y son: La melancolía y vitalismo como actitudes ante la vida, la exaltación de la vida y sus placeres, la desazón (angustia): soledad, hastío, melancolía y tristeza. Valoran lo irracional y lo sentimental a través de símbolos como el otoño, la noche, el ocaso.Escapismo, buscan huir a otros mundos y épocas, a lugares exóticos:
Castillos, torres, jardines y palacios. Abundan las referencias a la mitología clásica y a la cultura oriental.
Es un arte muy sensorial que habla a todos los sentidos, profundamente colorista. Uso de símbolos, como por ejemplo, el cisne (pureza, gracia, ensueño), el pavo real, el tigre…
ESTILO
El lenguaje modernista está lleno de color gracias a una maravillosa variedad de matices cromáticos.LENGUAJE
Sonoro y brillante, busca los efectos fónicos con alteraciones, sinestesias, paralelismos, el uso de vocablos poco habituales (cultismos y neologismos).3.3. Rubén Darío
Creador del Modernismo, influido por las corrientes francesas del Simbolismo y del Parnasianismo. En calidad de diplomático, visitó España en varias ocasiones, lo que le permitíó entrar en contacto con los escritores españoles más jóvenes, a quienes comunicó las bases del Modernismo. Obra poética De las diez obras que publicó a lo largo de su vida las más importantes son Azul, Prosas profanas y Cantos de vida y esperanza.
3.4. Autores españoles del Modernismo;
Los Autores propiamente modernistas son:Antonio Machado en los años en que triunfaba el Modernismo, publicó primero Soledades y más tarde Soledades, galerías y otros poemas.
Ramón del Valle-Inclán destacan con la obra las Sonatas, cuatro novelas cortas que recogen los amores del marqués de Bradomín. El Modernismo también caló en su poesía (Aromas de leyenda).
Juan Ramón Jiménez (1881-1958) tiene dos obras que se consideran plenamente modernistas: Ninfeas y Almas de violeta. A estas les sigue toda una etapa que se ha denominado «sensitiva», de influjo simbolista, con obras como Rimas y Arias tristes.
4. Generación del 98: carácterísticas, temas y autores
La generación del 98
El término generación del 98 se aplica para hacer referencia a una serie de autores que escribieron a principios del Siglo XX que tienen en común la preocupación por España, una angustia vital o existencial semejante y se alejan de la estética modernista (sensualidad, exotismo…). Los autores de la generación del 98 se caracterizan por: •Buscar la austeridad sin efectos sensoriales ni fónicos. •Tratar cuestiones políticas y filosóficas;
Se da mayor importancia al contenido que a la forma. •Mostrar menor interés hacia la descripción de lo externo o sensorial y una preferencia por los contenidos existenciales.
•Mostrar preocupación por España y revitalizar el paisaje de
Castilla
4.1 TEMAS Y
ESTILO
La historia
Buscan la esencia de la patria. Pero estos autores no se centran en la historia de los libros, sino en la «intrahistoria», definida por Unamuno como «la vida callada de millones de hombres sin historia».
La revalorización del paisaje castellano
Describen la llanura castellana; en su sobriedad, sus campos amarillos, campos de trigo y encinas, castillos en ruinas.La actitud de meditación filosófica y vital, reflexionan sobre los problemas políticos, sociales y moral.
El problema religioso
. Debaten sobre la existencia de Dios, muchos eran cristianos luego no, otros cristianos acérrimos. En lo que respecta al estilo:Un lenguaje claro, huye del retoricismo para acercar su literatura a todos los públicos y un estilo cuidado y preciso, usa palabras arcaicas, propias de la tradición y de la tierra.
4.2 AUTORES Y OBRAS:
A. Miguel de Unamuno
En general, en todas sus obras los temas predominantes son la angustia espiritual y el dolor que provoca el silencio de Dios, el tiempo y la muerte. Como poeta, destacan sus obras Poesías, Rosario de sonetos líricos y Romancero del destierro. Como ensayista, reflexiónó sobre la amenaza de la nada tras la muerte, la inmortalidad o la lucha entre la razón y el corazón (en Del sentimiento trágico de la vida), así como sobre el problema de España (En torno al casticismo). Como novelista, se considera escritor de nivolas, término acuñado por él. La obra Niebla analiza el sentido de la vida y explora la confusión entre realidad y ficción. La tía Tula, por su parte, es una preciosa exaltación del instinto maternal.B. Pío Baroja
Cultivó el ensayo pero sus ideas estéticas y políticas las reservó para la novela, en donde luce una prosa muy viva, de frases cortas y párrafos breves, con un tono agrio. Obras destacamos: Trilogías, como La tierra vasca, a la que pertenece Zalacaín el aventurero (1909) Y La raza.En esta última se incluye El árbol de la ciencia, que pasa por ser su obra más autobiográfica.
C. Antonio Machado
Los temas más destacados son:La angustia existencial provocada por la contemplación del paso rápido del tiempo que conduce a la muerte.
La existencia de Dios y el sentido de la vida.
Asuntos sociales y políticos, una poesía social. El amor y la mujer
El amor aparece como AUSENCIA en Soledades, Galerías y otros poemas, como PÉRDIDA (muerte de Leonor) en Campos de Castilla o como RECUPERACIÓN.El tema de España
Una visión muy subjetiva de Castilla.Siente amor y dolor por Castilla. Soria se convierte en la ciudad preferida.El paisaje castellano.
Los principales símbolos que Machado utiliza en su poesía son los siguientes:
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