04 Mar

La Lírica Renacentista: Neoplatonismo y Petrarquismo

Neoplatonismo

El neoplatonismo, filosofía basada en las ideas de Platón, idealiza la belleza y el amor. La belleza terrenal se considera un reflejo de la belleza divina, y el amor a la belleza femenina (especialmente a través de la poesía) se concibe como un camino para acercarse a lo espiritual.

Obras clave:

  • El cortesano de Baltasar de Castiglione
  • Diálogos de amor de León Hebreo

Petrarquismo

El petrarquismo es un movimiento poético fundamental en la lírica europea del Renacimiento, inspirado en la obra del poeta italiano Francesco Petrarca.

Poesía Petrarquista y Garcilaso de la Vega

La poesía petrarquista se caracteriza por:

  • Imitación de modelos clásicos (latinos) e italianos.
  • Idealización del amor y la belleza femenina.
  • Uso recurrente de la mitología y la naturaleza idealizada (locus amoenus).
  • Introducción de nuevas métricas (endecasílabo) y estrofas (soneto, lira).

Garcilaso de la Vega (1501-1536) es el principal representante del petrarquismo en España. Su obra incluye:

  • 38 sonetos
  • 4 canciones
  • 2 elegías
  • 3 églogas
  • 1 oda (Ad florem Gnidi), que introduce la lira en la poesía castellana.

Sonetos de Garcilaso

Los sonetos de Garcilaso abordan temas como:

  • El amor y el dolor por la ausencia de la amada.
  • El deseo de reencuentro.
  • Los celos y el olvido.
  • La identificación del yo poético con personajes mitológicos.
  • La reflexión sobre el proceso de enamoramiento y la naturaleza del amor.
  • Dedicatorias a amigos.

El Pícaro y El Lazarillo de Tormes

El Prototipo del Pícaro

Lázaro de Tormes es el prototipo de pícaro en la literatura española:

  • Hijo de padres sin honra.
  • Impulsado por el hambre y el deseo de ascenso social.
  • Vive en un mundo hostil donde debe usar su ingenio para sobrevivir.
  • Es un antihéroe, un perdedor moldeado por circunstancias difíciles.
  • Representa, por primera vez, a un protagonista de origen humilde sin ser ridiculizado.

Estructura y Argumento de El Lazarillo de Tormes

El Lazarillo de Tormes es una novela epistolar (en forma de carta) donde Lázaro narra su vida a «Vuestra Merced» para justificar su situación de deshonra. Su estructura es episódica y se divide en siete tratados:

  1. Infancia y primeros amos (Tratados I-III): Lázaro sirve a un ciego, un clérigo avaro y un escudero arruinado, sufriendo hambre y penurias.
  2. Ascenso social (Tratados IV-VI): Trabaja para un fraile, un buldero y un capellán, logrando mejorar su situación económica.
  3. Desenlace (Tratado VII): Se casa con la criada del arcipreste de San Salvador y acepta su deshonra a cambio de estabilidad.

Rasgos de la Picaresca en El Lazarillo

  • Autobiografía: Narrado en primera persona por Lázaro adulto.
  • Aprendizaje: La vida de Lázaro es un proceso de educación basado en la supervivencia y el engaño.
  • Deshonra: Lázaro termina aceptando su situación deshonrosa por comodidad y estabilidad.

Originalidad de la Obra

La originalidad de El Lazarillo reside en:

  1. Reelaboración de motivos folclóricos y tipos reales.
  2. Juego entre realidad y ficción.
  3. Uso magistral de la ironía.

Se presenta una crítica a través de la figura de:

  1. El ciego mendicante.
  2. El clérigo avaro.
  3. El predicador deshonesto.
  4. El hidalgo ocioso.

La Ironía en El Lazarillo

El Lazarillo de Tormes utiliza la ironía para insinuar lo contrario de lo que se dice, creando un efecto de crítica y ambigüedad. Esto se observa en frases sarcásticas de los personajes y, especialmente, en el final, donde Lázaro afirma estar en su mejor momento a pesar de su evidente deshonra.

La novela se centra en tres temas principales:

  • Hambre: Refleja la miseria en la España del siglo XVI, donde muchos recurrían a la mendicidad y la delincuencia para sobrevivir.
  • Honra: Se critica la visión superficial de la honra, basada en las apariencias, el linaje y la limpieza de sangre.
  • Religión: Se expone la corrupción del clero, con personajes religiosos avaros, hipócritas y lujuriosos. Se puede interpretar como una crítica erasmista o desde un punto de vista escéptico.

Cervantes y su Obra

Obras Narrativas de Cervantes

  • Novelas pastoriles: La Galatea y Los trabajos de Persiles y Sigismunda, centradas en el amor idealizado y los viajes.
  • Novelas ejemplares: Colección de 12 relatos con enseñanzas morales.
  • Novelas idealistas: Combinan amor idealizado y elementos realistas (ej: La española inglesa).
  • Novelas picarescas: Presentan personajes de origen humilde (ej: Rinconete y Cortadillo).
  • Otros títulos: La gitanilla y El licenciado Vidriera.

Estructura de Don Quijote de la Mancha

Don Quijote de la Mancha se estructura en torno a las tres salidas del protagonista:

  1. Primera salida: Alonso Quijano, enloquecido por la lectura de libros de caballerías, se convierte en Don Quijote y sale en busca de aventuras. Es armado caballero en una venta, pero sus planes fracasan y regresa a casa.
  2. Segunda salida: Acompañado por su escudero Sancho Panza, vive episodios emblemáticos como la lucha contra los molinos de viento y el encuentro con el bachiller Sansón Carrasco. Vuelve a casa.
  3. Tercera salida: Recorre Aragón y Cataluña, llega al palacio de unos duques y Sancho gobierna la Ínsula Barataria. Don Quijote se enfrenta a su destino cuando el bachiller Sansón Carrasco, disfrazado de «Caballero de la Blanca Luna», lo derrota. Regresa a casa, cae enfermo y, antes de morir, recupera la cordura.

Además, la obra incluye historias intercaladas de diferentes géneros, como la novela sentimental, pastoril y morisca.

Personajes Principales

  • Don Quijote: Su rasgo principal es la ambigüedad entre locura y cordura, lo que lo convierte en un «loco cuerdo». Oscila entre la audacia y la prudencia.
  • Sancho Panza: Representa el papel de escudero fiel y actúa como contrapunto realista de Don Quijote, similar al «gracioso» del teatro.
  • Sansón Carrasco: Se disfraza de «Caballero de los Espejos» y es derrotado por Don Quijote. Más tarde, como «Caballero de la Blanca Luna», logra vencerlo y hacerlo regresar a casa.
  • Roque Guinart: Personaje inspirado en una figura histórica (Perot Rocaguinarda, un bandolero catalán).
  • Ginés de Pasamonte: Ladrón y «el peor de los galeotes», basado en la figura histórica de Gerónimo de Pasamonte.

Parodia de los Libros de Caballerías

Cervantes critica los libros de caballerías, a los que considera mal escritos y engañosos. En el siglo XVII, los lectores entendieron Don Quijote como una obra cómica. A través de la parodia, Cervantes imita con burla el estilo y los motivos del género, lo que le permite introducir elementos realistas y tratar temas universales.

Estilo Cervantino

  • Riqueza y variedad de los diálogos, con especial relevancia de Sancho Panza.
  • Presencia constante del humor.
  • Inclusión de diferentes géneros discursivos: cartas, discursos, poemas.

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