22 Mar
Segunda mitad: dos tendencias
En la poesía: -escuela sevillana: representada por Fernando de herrera, los
Temas que trata: poesía amorosa, heroico-patriótica, laudatoria. –escuela salamantina:
Temas morales religiosos o filosóficos. Las
Dos corrientes filosóficas eran la ascética y la mística. La ascética es la
Corriente filosófica y religiosa que busca purificar el espíritu a través de la
Negación de lo material, precede siempre a la mística. La mística es la uníón del
alma con Dios y para ello se recorren tres vías: –vía purgativa: el alma se
Purifica en sus vicios por medio de la oración. –vía iluminativa: el alma libre
De sus ataduras comienza a recibir la quietud espiritual. –vía unitiva: es la uníón
Con Dios, el alma esta en entrega amorosa y gozosa, el éxtasis es un fenómeno asociado
A este movimiento. La experiencia mística es difícil de trasladar al lenguaje
Humano, hay que recurrir al lenguaje figurado a través del campo semántico del
Lenguaje amoroso, la poesía mística se basa en el cantar de los cantares.
Fray Luis de león: conjugo la
Herencia clásica, la influencia italiana, la tradición española y el contenido
Religioso, adopto el sentimiento poético de la naturaleza y su afición a la
Vida retirada, fue autor de poesía y prosa, escribíó en latín y en castellano y
Tradujo textos poéticos bíblicos, se aproxima a la ascética. Su obra poética se
Editó tras su muerte, fue Francisco de Quevedo quien edito su poesía. Sus poemas
Revelan el deseo de ascender y aspira a alcanzar la felicidad.
-novela de caballerías:
Tuvieron una gran difusión y un enorme éxito, seguían el modelo caballeresco
Medieval, el género narrativo más extendido y popular, su idealismo amoroso
Estaba en sintonía con el neoplatonismo. De este subgénero narrativo destaca: –
La acción es más importante que los personajes –la trama es extensa –ausencia total
De verosimilitud: el héroe nunca muere. –el caballero alcanza la gloria por su valentía
Tras superar pruebas. –obras: amadís de gaula. Hacia finales de siglo este tipo
De novelas había decaído en el favor del público, la parodia que de ellas hizo
Cervantes en el Quijote.
-novela pastoril: se centra en
La esfera íntima, sus antecedentes están en la literatura clásica. Rasgos:- la
Naturaleza es idílica, inalterable, con elementos estilizados: verdes prados. -se
Idealiza la vida en el campo. -los protagonistas son unos refinados pastores. –el
Asunto es invariablemente las penas amorosas de dichos pastores (neoplatonismo).
–complicadas acciones. -autores y obras: Jorge de Montemayor (los siete libros
De la Diana).
-novela bizantina: acción narrativa
De índole sentimental, en medio de una serie innumerable de intrigas y
Peripecias, con final feliz. Rasgos: -los protagonistas son jóvenes enamorados.
–deben separarse y afrontar tremendos peligros surgidos en sus viajes. –su destino
Final cumple sus deseos. –empiezan in media res. –amor puro.
-novela morisca: el
Protagonista es un musulmán de carácterísticas similares a las de los protagonistas
De las novelas de caballerías, en un marco geográfico cercano y real. La
Primera novela morisca fue (historia del abencerraje y la hermosa jarifa).
NOCHE OSCURA DEL ALMA
1-INTRODUCCIÓN
El poema pertenece al
Renacimiento español; movimiento guiado por el humanismo. En esta corriente se
Cambia a una visión antropocentrista del ser humano, basada en la antigüedad
Griega y romana. Uno de sus iniciadores fue Petrarca (poeta italiano). El
Renacimiento nace en Italia en el Siglo XV y se extiende durante el Siglo XVI.
No solo repercute en la literatura, nombres como Leonardo Da Vinci están
Presentes en dicho movimiento. Esta época fue de grandes cambios y
Descubrimientos como la exploración del continente americano, la perfección
Cartográfica y la teoría heliocéntrica de Copérnico. Por otra parte se
Investigó sobre el cuerpo humano y se inventó la imprenta. Este último hecho,
Favorece la alfabetización de las personas. Por último, la denuncia de Lutero a
Los excesos del clero y la reforma protestante fue el detonante de guerras y la
Reacción de la iglesia fue la contrarreforma, que intento frenar los avances de
La ciencia con los libros prohibidos.
2-AUTOR
El autor del poema es San Juan
De la Cruz, es reconocido como un místico universal y sus obras fueron
Publicadas décadas después de su muerte. Su formación religiosa era muy
Profunda y conocía muy bien la tradición mística europea. Su poesía está
Compuesta por tres poemas mayores: noche oscura, cántico espiritual y llama de
Amor viva; y un conjunto de poemas de menor calidad poética
La estrofa más empleada en sus
Poemas es la lira, y utiliza determinados recursos como expresiones paradójicas
O exclamaciones. El símbolo de la noche oscura es esencial en su obra: la noche
Produce una sensación de soledad.
Lo que lo distingue de otros
Místicos es la intensidad expresiva de sus versos
3-TEMA
El tema es la uníón mística
Del alma con cristo en el que se distinguen: la vía purgativa, vía iluminativa
Y vía unitiva.
4-ESTRUCTURA INTERNA
Este poema se puede dividir en 3 patés: vía
Purgativa, vía iluminativa y vía unitiva.
– primera parte: es la vía
Purgativa y corresponde a las dos primeras liras, la amada (el alma) busca a
Dios en medio de la noche y en secreto.
– segunda parte: es la vía
Iluminativa y corresponde a la tercera y cuarta estrofa. El alma es iluminada
Por la luz de la fe y esta luz le permite ir ascendiendo en su camino hacia
Dios.
– tercera parte: es la quinta
Estrofa. El alma agradece a la noche que le haya permitido conducirla hasta la
Uníón con el amado (Dios)
– cuarta parte: es la vía
Unitiva y corresponde a las estrofas seis, siete y ocho. El alma se une
Definitivamente con Dios.
5-ESTRUCTURA EXTERNA (MÉTRICA)
Este poema está formado por
Ocho liras, que son estrofas de 5 versos. La lira está formada por 3 versos
Heptasílabos (1,3,4) y por dos versos endecasílabos (2,5). Este poema es de
Rima consonante con la siguiente estructura métrica: 7a 11B 7a 7b 11B. En cada estrofa, los versos 2 y 5 son de arte
Mayor y el resto son de arte menor.
6-FIGURAS RETORICAS
– personificación: casa
Sosegada
– paralelismo: oh, noche que
Guiaste/ oh noche que juntaste
– metafore: noche oscura
– exclamación: oh dichosa
Ventura
– anáfora: en sereto en parte
– antítesis: noche…luz…
– metonimia: corazón ardía
– aliteración: m,n,ñ en 4
Estrofa
– paranomasia: amado…amado…
7-CONCLUSIÓN
Este poema al ser de San Juan
De la Cruz y pertenecer a la mística distingo las tres vías (vía purgativa, vía
Iluminativa, vía unitiva) por las que hay que pasar para llegar a Dios y
Juntarnos definitivamente con él. Me parece un poema claro en el que se puede
Distinguir fácilmente las distintas vías.
SONETO XXIII
2-AUTOR
El autor del poema es
Garcilaso de la Vega, fue escritor durante los reinados de Carlos I y Felipe II
Que es el esplendor cultural y económico
De España, pero también una gran presión religiosa. El autor se inicia a
Través de la cultura petrarquista y realiza: cinco canciones, cuarenta sonetos,
Dos elegías, una epístola en verso y tres églogas. De todas ellas nos
Encontramos ante el soneto XXIII. Los temas que presenta Garcilaso en general
En su poesía son el amor, la naturaleza y la mitología. Este amor va acompañado
De descripciones de la amada (descripción puellae) y otros tópicos como Carpe
Diem y Tempus Fugit.
El autor representa el ideal
De caballero de la época, hombre de armas y letras, es decir, soldado y poeta.
La mayor parte de sus poemas son escritos a Isabel Freyre, dama de la reina de
Portugal.
3-TEMA
El tema del poema es el paso
Del tiempo, a través de cómo se describe a la mujer y su envejecimiento. Al
Final aparece el Carpe Diem, donde se invita a aprovechar el momento antes de
Acercarnos o que nos llegue la muerte.
4-ESTRUCTURA INTERNA
El poema lo podemos dividir en
Dos partes según el tema que trata. La primera parte acoge los ocho primeros
Versos o dos primeras estrofas donde describe a la mujer, resaltando su
Juventud. La segunda son las dos últimas estrofas o los seis últimos versos donde
El autor habla del paso del tiempo, invitando a la mujer a que lo aproveche y
Disfrute mientras sea joven.
5-ESTRUCTURA EXTERNA (MÉTRICA)
El poema presenta catorce
Versos endecasílabos (11 silabas) de arte mayor, divididos en 4 estrofas, en
Concreto dos cuartetos y dos tercetos. La rima es consonante, con la siguiente
Estructura métrica: 11A 11B 11B 11A
11A 11B 11B 11A 11C 11D 11E 11D
11C 11E. Por lo tanto se trata de un soneto.
6-FIGURAS RETORICAS
-metáfora: cabello que en la
Vena del oro se escogíó
-hipérbaton: en tanto que de
Rosa y azucena se nuestra el calor de vuestro gesto
-paralelismo: en tanto que de
Rosa y azucena…, en tanto que el cabello, que en la vena…
-antítesis: enciende el
Corazón y lo refrena
-epítetos: por el hermoso
Cuello blanco
-metonimia: cuello blanco
-personificación: antes que el
Tiempo airado
-enumeración: mueve, esparce y
Desordena…
-sinestesia: mirar ardiente
7-CONCLUSIÓN
Este poema es un soneto que
Habla principalmente del Carpe Diem que significa «vivir el momento´´. Opino
Que siempre está bien aprovechar el momento poro con ciertas limitaciones es
Decir hay que aprovechar el momento sabiendo que hay cierto límite que no se
Debería superar pero es tampoco quiere decir que nos tengamos que quedar
Quietos si hacer nada y aburríéndonos, tampoco es ese punto de vista, yo opino
Que todos deberíamos de aprovechar el tiempo sabiendo que hay que disfrutar la
Vida lo máximo posible.
SONETO V
2-AUTOR
El autor del poema es
Garcilaso de la Vega, fue escritor durante los reinados de Carlos I y Felipe II
Que es el esplendor cultural y económico
De España, pero también una gran presión religiosa. El autor se inicia a
Través de la cultura petrarquista y realiza: cinco canciones, cuarenta sonetos,
Dos elegías, una epístola en verso y tres églogas. De todas ellas nos
Encontramos ante el soneto XXIII. Los temas que presenta Garcilaso en general
En su poesía son el amor, la naturaleza y la mitología. Este amor va acompañado
De descripciones de la amada (descripción puellae) y otros tópicos como Carpe
Diem y Tempus Fugit.
El autor representa el ideal
De caballero de la época, hombre de armas y letras, es decir, soldado y poeta.
La mayor parte de sus poemas son escritos a Isabel Freyre, dama de la reina de
Portugal.
3-TEMA
El tema del poema es el amor
Cortes (yo no nací sino para quereros)
4-ESTRUCTURA INTERNA
El poema lo podemos dividir en
Dos partes según el tema que trata. La primera parte acoge los ocho primeros
Versos o dos primeras estrofas (cuartetos) donde habla del amor hacia una
Mujer, la segunda parte acoge a los 6 últimos versos o 2 ultimas estrofas
(tercetos) donde habla de una forma más exagerada del amor, habla como si
Necesitara ese amor para vivir ya que es solo es un siervo de ella (amor
Cortes)
5-ESTRUCTURA EXTERNA (MÉTRICA)
El poema presenta catorce
Versos endecasílabos (11 silabas) de arte mayor, divididos en 4 estrofas, en
Concreto dos cuartetos y dos tercetos. La rima es consonante, con la siguiente
Estructura métrica: 11A 11B 11B 11A
11A 11B 11B 11A 11C 11D
11C 11C 11D 11C. Por lo tanto se trata
De un soneto.
6-FIGURAS RETORICAS
-paralelismo: en tanto que de
Rosa y azucena…, en tanto que el cabello, que en la vena…
-personificación: tomando ya
La fe por presupuesto
-enumeración: por vos nací,
Por vos tengo la vida, por vos he de morir, y por vos muero.
7-CONCLUSIÓN
Este poema habla sobre el amor
Cortes, es decir, el amor de un caballero hacia una mujer. En mi opinión el
Amor cortes es bastante exagerado ya que el caballero siempre se siente como un
Siervo que está a merced de su dueña que es la amada a la que la escribe, y
Esto en mi opinión es una manera un poco extraña de decir que una persona te
Gusta.
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