Teatro Español del Siglo XX

1. Teatro de Éxito

a) Características

• Continuador del teatro de la segunda mitad del siglo XIX.
• Dirigido a un público aristocrático y burgués, con una ideología conservadora.
• Escasamente crítico, sin innovaciones formales ni estéticas.
• Puramente comercial, sin experimentación dramática.

b) Comedia Burguesa o de Salón

Presenta una suave crítica a la alta burguesía en ambientes de salones. Su mayor representante es Jacinto Benavente, seguido por Manuel Linares Rivas y Gregorio Martínez Sierra.

c) Teatro Poético en Verso

Teatro tradicionalista, a veces auto-crítico y apologético, con rescate de mitos nacionales. Tono neorromántico con influencia modernista y elementos autorrealistas. Se divide en teatro histórico en verso y drama rural en verso. Representantes: Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa.

d) Teatro Popular

Marcado carácter costumbrista, con predominio del «ambiente» y un interés por lo pintoresco. Personajes no «tipo». Ideológicamente conservador, con influencia de la zarzuela y el género chico (sainetes). Autores destacados: Carlos Arniches (El santo de la Isidra, La señorita Trévelez) y los Hermanos Álvarez Quintero. Pedro Muñoz Seca es conocido por el «cristacon» o astracanada (La venganza de Don Mendo).

2. Teatro Innovador y Elitista

a) Características

• Actitudes inconformistas y disidentes de signo antiburgués.
• Protesta y búsqueda de nuevas formas teatrales.
• Intento de adecuar el teatro a la innovación y experimentación europea.
• Producción relegada a la lectura minoritaria o a representaciones únicas (no comerciales).

b) Teatro de la Generación del 98

• Miguel de Unamuno: Utiliza el teatro para expresar conflictos personales. Dramas de ideas: Fedra, El otro.
• Azorín: Teatro irreal y simbólico. Temas: el paso del tiempo y la angustia ante la muerte: Angelita, Lo invisible.
• Ramón del Valle-Inclán: Teatro difícil de clasificar, con diversos estilos y tendencias. Dos etapas: pre- y post-Guerra Mundial.
  • Primera etapa: Teatro fantástico con elementos románticos y diálogos extensos (obras para ser leídas).
  • Segunda etapa: Se centra en el esperpento, deformando la realidad para mostrar su verdadera cara. Contenido centrado en la realidad contemporánea española, degradada y absurda. Personajes deshumanizados. Destaca Luces de bohemia.
  Concibe el teatro como obra de arte, rechazando cualquier otra finalidad. Teatro espectacular, lleno de plasticidad, visualidad, dinamismo e ironía. Poco representado en vida, y a menudo insatisfactorio para el autor. Personajes que reflejan la realidad en ambientes degradados y miserables, vistos con pena y compasión.

c) Teatro de la Generación del 27

Depuración del teatro poético, incorporación de formas vanguardistas, propuesta de acercar el teatro al pueblo (La Barraca) y cambiar su gusto. Representantes: Rafael Alberti, Alejandro Casona, Miguel Hernández. Destaca Federico García Lorca con La casa de Bernarda Alba.

La Narrativa Española del Siglo XX

1. Introducción

La Guerra Civil provoca una ruptura con la tradición anterior, interrumpiendo las tendencias renovadoras y experimentales. Los autores evolucionan a través de diversas etapas.

2. La Novela de Posguerra

a) Características

• Desorientación cultural debido al exilio de novelistas y a la censura.
• Pío Baroja como modelo a seguir.
• Época de tanteos, búsqueda de caminos y pobreza creadora.

b) Manifestaciones

• Escritores triunfalistas: Ignacio Agustí, García Serrano.
• Novela existencial: Reflejo amargo de la vida cotidiana desde un punto de vista existencial. Temas: soledad, inadaptación, frustración. Personajes marginados, desgarrados y angustiados. Novelas parasociales: el malestar individual como símbolo del malestar social.

c) Autores y Obras

• 1942, La familia de Pascual Duarte, Camilo José Cela
• 1945, Nada, Carmen Laforet
• 1948, La sombra del ciprés es alargada, Miguel Delibes

3. El Realismo Social

Movimiento con escasas preocupaciones formales que busca un arte útil y popular dirigido a la mayoría. Se inicia en 1951 con La colmena de Camilo José Cela y termina en 1962 con Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos.

• Temática: Solidaridad con los oprimidos, disconformidad con la sociedad española, deseo de cambio, paso de lo individual a lo colectivo. Temas: burguesía desocupada, mundo del trabajo, relaciones laborales.
• Características: Tiempo presente, primacía del contenido, estructura sencilla, narración lineal, descripciones escasas, importancia de los diálogos, desaparición del autor en el relato, acción concentrada en un espacio corto.
• Autores y Obras:
  • La colmena, Camilo José Cela
  • Las ratas, El camino, Miguel Delibes
  • El Jarama, Rafael Sánchez Ferlosio
  • Los bravos, Jesús Fernández Santos
  • Tormenta de verano, Juan García Hortelano
  • Juegos de manos, Juan Goytisolo

4. Experimentalismo y Renovación Narrativa

Comienza en 1962 con Tiempo de silencio. Causas: influencia de grandes renovadores, agotamiento del realismo social, auge de la literatura hispanoamericana (ej. La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa, 1962), contribución de novelistas ya establecidos (Cela, San Camilo, 36; Delibes, Cinco horas con Mario, Parábola del náufrago).

Características: Múltiples puntos de vista, menor importancia del argumento (importa más cómo se cuenta), estructura compleja, desorden cronológico, técnica del contrapunto, monólogo interior.